一、指导想法

以传承中华杰出传统文化为核心，通过戏曲艺术浸润校园文化，培养学生审美素养与文化自信。结合小学生认知特点，以兴趣启蒙为重点，普及戏曲聪明，感受戏曲魅力。

二、实施规则

1. 教育性规则：融合德育与美育，通过戏曲故事传递“真善美”价格观。

2. 趣味性与普及性：以互动体验、浅显剧目为主，避免专业化训练，注重全员参与。

3. 因地制宜：结合地方剧种特色（如昆曲、花鼓戏、京剧等），选用本土化教材。

4. 课内外结合：整合音乐课、社团活动、课后服务等多渠道实施。

三、活动目标

1. 基础认知：90%学生能说出2种以上戏曲剧种名称及特点。

2. 文化体验：每学期至少开展1次戏曲演出观摩或职业坊活动。

3. 长效培养：组建校级戏曲社团，培养骨干学生参与区级以上展演。

四、核心内容与形式

（一）课程融入

| 形式 | 具体措施 | 频次/时长 |

| 戏曲聪明课 | 音乐教师整合戏曲简史、行当、服饰等聪明，辅以动画/短视频教学 | 每学期≥1课时 |

| 唱腔身段体验 | 校外戏曲辅导员进校，教授简单唱段（如黄梅戏《对花》、京剧《红灯记》选段）及身段动作 | 课后服务时段，每月1次 |

| 校本教材开发 | 编写图文并茂的戏曲读本（含剧种介绍、经典剧情绘本、脸谱涂色等） | 发放至3-6年级学生 |

（二）操作活动

观演结合：

组织观看折子戏专场（如苏州昆剧院“苏昆雅韵”进校园），配套剧情讲解与互动问答。

利用数字化资源（戏曲“数字博物馆”巡展、VR剧院体验），增强沉浸感。

创意职业坊：

脸谱绘制：结合美术课设计戏曲脸谱。

文创设计：以戏曲元素创作书签、帆布包等。

服饰体验：穿戴戏服进修基础身段，拍摄“戏曲风采照”。

社团与展演：

成立校级戏曲社团，排练10分钟以内短剧（如《八戒闹学堂》等童趣剧目）。

结合校园艺术节、六一汇演进行成果展示。

五、实施步骤

1. 筹备阶段（1-2月）：

成立领导小组，调研地方戏曲资源（如地方剧团、非遗传承人）。

制定校本方案，对接校外师资（如荆门市“校团挂钩”模式）。

2. 师资培训（3月）：

组织音乐教师参加戏曲教学培训，邀请专业演员示范教学。

3. 全面实施（4-11月）：

开展课程教学、职业坊、观演活动；社团常态化训练。

4. 拓展资料阶段（12月）：

举办校园戏曲文化周，评选“戏曲小达人”；报送杰出案例至区/市展演。

六、资源与保障

师资：

校内：音乐教师为主力，班主任配合组织。

校外：聘请剧团演员、非遗传承人担任辅导员（如济南市“编外戏曲老师”模式）。

经费：

申请教育部门专项补贴（如苏州市文广旅局项目资金），用于道具购置、外聘师资等。

宣传：

通过校园广播站、戏曲文化墙、公众号推送戏曲故事音频。

七、注意事项

1. 安全预案：校外活动需签订安全责任书，集体观演安排专人接送。

2. 差异化教学：低年级以故事、绘画为主；高年级增加唱段练习。

3. 长效机制：将戏曲活动纳入学校美育评价体系，确保可持续性。

地方操作参考：

湖北荆门：推行“八个一”工程（一门课程、一场演出、一个讲坛等）覆盖全市小学。

山东济南：京剧院驻校授课，学生获“小梅花奖”。

北京：利用数字技术开展“戏曲微展览”，破解师资不足难题。

此方案可依据学校地域特色灵活调整，注重“启蒙-体验-创新”的渐进培养。如需具体剧种教案或活动模板，可进一步提供细化内容。